Ein zweites Versprechen

Manche Eheringe stehen für den Anfang einer gemeinsamen Geschichte. Andere entstehen, nachdem zwei Menschen bereits viele Jahre miteinander geteilt haben. Sie tragen Erfahrungen in sich, Veränderungen, schwierige Zeiten und die bewusste Entscheidung, einander noch einmal neu zu begegnen.

Als Marc und Caterina zu mir kamen, waren sie längst verheiratet. Sie waren schon eine gefühlte Ewigkeit zusammen und hatten vieles miteinander erlebt. Irgendwann war ihre Beziehung jedoch an einen Punkt gekommen, an dem sie sogar zeitweise getrennt lebten.

Mit dem Abstand wurde beiden klar, was ihnen wirklich wichtig ist. Sie besannen sich auf das, was sie miteinander verbindet, und entschieden sich erneut füreinander.

Ihre zweiten Eheringe sollten diese Entscheidung sichtbar machen.

Sie sollten die gemeinsame Vergangenheit würdigen und zugleich für einen neuen Abschnitt stehen. Nicht als Wiederholung ihres ersten Versprechens, sondern als Ausdruck eines reiferen, bewussteren Ja zueinander.

Am Anfang eines individuellen Schmuckstücks steht für mich selten die Frage, wie es aussehen soll.

Viel wichtiger ist zunächst: Was soll darin spürbar werden?

Welche Geschichte trägt das Schmuckstück? Woran soll es erinnern? Welcher Gedanke soll seine Träger begleiten, wenn sie es im Alltag ansehen oder mit den Fingern darüberstreichen?

Im Gespräch mit Marc und Caterina ging es deshalb zunächst um ihre Beziehung und um die Dinge, die sie als Menschen ausmachen. Wir sprachen über gemeinsame Erlebnisse, Erinnerungen und darüber, was beide begeistert.

Schnell kamen ihre Reisen zur Sprache.

Marc erzählte von seiner Liebe zu den Bergen. Von Gipfeln, Felsen und weit geöffneten Landschaften. Orte, an denen er sich wohlfühlt und zu sich findet.

Caterina zieht es dagegen ans Meer. Sie liebt die Bewegung des Wassers, die Wellen und die Gischt, die sich am Strand immer wieder zu neuen, vergänglichen Linien formt.

Zwei unterschiedliche Sehnsuchtsorte.

Und doch fand sich darin ein gemeinsames Bild.

Wo der Fuß des Berges die Gischt des Meeres berührt.

Dieser Gedanke wurde zum Thema der Ringe.

Eine Beziehung lebt nicht davon, dass zwei Menschen in allem gleich sind.

Marc musste für Caterina das Meer nicht zu seinem eigenen Sehnsuchtsort machen. Caterina musste ihre Liebe zum Wasser nicht gegen die Berge eintauschen. Beide Welten durften ihren Platz behalten.

Genau darin lag für mich die eigentliche Aussage des Entwurfs.

Die Ringe sollten ihre Unterschiede nicht einebnen. Sie sollten zeigen, dass zwei eigenständige Landschaften aufeinandertreffen und gemeinsam etwas Neues entstehen lassen können.

Die Berge stehen dabei für Marcs Welt. Das Meer und seine Gischt erzählen von Caterinas Verbindung zum Wasser. Zwischen ihnen liegt keine starre Trennung. Ihre Linien nähern sich einander an, berühren sich und werden auf dem Ring zu einer gemeinsamen Landschaft.

So entstand kein allgemeines Symbol für Berge und Meer. Die Gestaltung entwickelte sich unmittelbar aus den persönlichen Erinnerungen von Marc und Caterina.

Marc und Caterina stellten mir Fotografien ihrer Reisen zur Verfügung.

Auf Marcs Bildern waren verschiedene Berglandschaften zu sehen. Schroff aufragende Gipfel, lang gestreckte Bergketten, tiefe Täler und ruhige Seen, in denen sich die Gebirgszüge spiegelten.

Caterinas Aufnahmen zeigten das Meer in unterschiedlichen Bewegungen. Wellen, die sich am Strand ausbreiten, aufgewühltes Wasser und Gischt, die im Licht für einen kurzen Augenblick beinahe wie ein eigenes Gebirge aus Wasser erscheint.

Ich betrachtete die Fotografien nicht nur als stimmungsvolle Erinnerungsbilder. Ich suchte darin nach den Linien, die für die beiden Landschaften charakteristisch waren.

Aus Marcs Lieblingsbildern zeichnete ich die Konturen einzelner Bergkuppen nach. Ich wählte Abschnitte aus unterschiedlichen Aufnahmen aus und setzte sie zu einer neuen, fortlaufenden Berglinie zusammen.

Auch bei Caterinas Meeresbildern sammelte ich einzelne Formen. Die bewegten Ränder der Wellen, die unregelmäßigen Spuren der Gischt und die feinen Übergänge zwischen Wasser und Strand wurden zu einer zweiten Linie verbunden.

Die Linien wurden abstrahiert, ohne ihren persönlichen Ursprung zu verlieren. Sie sollten nicht wie eine naturalistische Landschaftsdarstellung wirken. Vielmehr ging es darum, die charakteristische Bewegung der Berge und des Meeres in eine klare Form zu übertragen, die sich um einen Ring legen kann.

So wurden aus Erinnerungsfotos zwei grafische Konturen.

Aus diesen Konturen entstand die Grundlage für das spätere Schmuckstück.

Im Entwurf legte ich beide Linien übereinander und prüfte, wie sie sich auf der begrenzten Fläche eines Ringes begegnen können.

Die Berglinie brauchte genügend Ruhe und Fläche, damit ihre Erhebungen erkennbar blieben. Die Gischt dagegen durfte bewegter und feiner erscheinen. Beide Konturen sollten deutlich voneinander zu unterscheiden sein und dennoch eine zusammengehörige Komposition bilden.

Dabei musste der Entwurf nicht nur aus einer Blickrichtung funktionieren. Ein Ring wird gedreht, bewegt und täglich aus vielen verschiedenen Perspektiven betrachtet. Die Landschaft sollte deshalb rund um den Ring eine stimmige Fortsetzung finden.

Die Linien wurden so angeordnet, dass einzelne Bergkuppen und Wellenbewegungen immer wieder neu aufeinandertreffen. Dadurch gibt es keine festgelegte Vorderseite. Je nachdem, wie der Ring auf der Hand sitzt, zeigt sich ein anderer Ausschnitt der gemeinsamen Landschaft.

Auch die beiden Ringe sollten miteinander verwandt sein, ohne vollkommen identisch zu werden. Sie erzählen dieselbe Geschichte, tragen diese jedoch jeweils auf ihre eigene Weise.

Für die Grundringe entschieden wir uns für Tantal.

Das dunkle, grau bis anthrazitfarbene Metall gibt den Ringen eine ruhige, kraftvolle Wirkung. Seine zurückhaltende Farbe bildet den Hintergrund, auf dem sich das Landschaftselement deutlich abzeichnen kann.

Tantal passt für mich besonders gut zu diesem Entwurf. Es wirkt klar und modern, zugleich besitzt es eine besondere Tiefe. Je nach Lichteinfall verändert sich seine Oberfläche zwischen dunklem Grau und einem kühlen, beinahe bläulichen Ton.

Die breiten Trägerringe geben der Gestaltung zudem ausreichend Raum. Berge und Meer sollten nicht nur als kleine Gravur angedeutet werden. Sie durften als eigenständiges Element auf der Ringschiene erscheinen und die Form sichtbar prägen.

Auf die Tantalringe wurde ein separat gefertigtes Element aus Platin aufgebracht.

Darin treffen die beiden aus den Fotografien entwickelten Linien aufeinander. Das Platin legt sich wie eine persönliche Landschaft um den dunklen Grundring und verbindet die Welt der Berge mit der des Meeres.

Die Wahl des Platins unterstützt die Wirkung des Entwurfs. Seine helle, kühle Farbe hebt sich vom Tantal ab und macht die unterschiedlichen Ebenen des Ringes sichtbar. Gleichzeitig wirkt das Metall nicht laut. Es fügt sich ruhig in die reduzierte Gestaltung ein.

Die Form des Platinelements wurde zunächst aus dem Material herausgearbeitet. Dabei entstanden die unregelmäßigen Konturen, die später die Bergkette und die Gischt darstellen sollten.

Anschließend wurden die einzelnen Elemente sorgfältig an die Tantalringe angepasst. Dieser Schritt verlangt große Genauigkeit, da die Landschaft rund um den gesamten Ring gleichmäßig sitzen und der Form der Ringschiene folgen muss.

Die Werkstattbilder zeigen, wie stark sich das Schmuckstück während dieser Arbeit verändert. Zunächst liegen der schlichte Tantalring und die noch offenen, hellen Platinelemente getrennt nebeneinander. Erst beim Zusammenfügen wird erkennbar, wie sich die gezeichnete Landschaft in ein tragbares Schmuckstück übersetzt.

Damit sich die beiden Landschaften noch klarer voneinander unterscheiden, erhielt die Gischtlinie eine Goldbeschichtung.

Dieser warme Akzent bildet einen feinen Kontrast zu Tantal und Platin. Er verläuft entlang der bewegten Kontur des Meeres und lässt das Licht an den unregelmäßigen Erhebungen immer wieder anders aufscheinen.

Die goldene Linie ist bewusst zurückhaltend eingesetzt. Sie dominiert den Ring nicht, sondern hebt die Gischt hervor und macht sichtbar, wo das Meer die Berge berührt.

Gerade im Zusammenspiel der drei unterschiedlichen Metallfarben entfaltet sich der Entwurf:

Das dunkle Tantal bildet den ruhigen Grund.

Das helle Platin verbindet beide Landschaften.

Der Goldton zeichnet die feine Bewegung des Wassers nach.

So entsteht eine klare Gestaltung, die auch aus etwas Entfernung wirkt und bei genauerem Hinsehen immer mehr Details erkennen lässt.

Die Landschaftselemente besitzen eine lebendige, unregelmäßige Oberfläche.

Das ist ein wesentlicher Teil des Entwurfs. Berge und Gischt folgen keiner vollkommen glatten, mathematischen Linie. Ihre Konturen entstehen durch Bewegung, Veränderung und natürliche Unregelmäßigkeit.

Auch im Schmuckstück sollten diese Spuren erhalten bleiben.

Die bearbeiteten Kanten fangen das Licht unterschiedlich ein. Manche Bereiche wirken ruhig und flächig, andere zeigen kleine Erhebungen und Vertiefungen. Dadurch verändert sich die Landschaft mit jeder Bewegung der Hand.

Die Ringe wirken nicht wie industriell vervielfältigte Modelle. Man erkennt, dass ihre Formen aus persönlichen Bildern entwickelt und in vielen handwerklichen Arbeitsschritten umgesetzt wurden.

Als Marc und Caterina ihre Ringe schließlich anprobierten, war die Geschichte, über die wir zu Beginn gesprochen hatten, zu etwas Greifbarem geworden.

Die fertigen Ringe stehen für ihre gemeinsame Vergangenheit. Vor allem stehen sie jedoch für die Entscheidung, mit all ihren Erfahrungen noch einmal bewusst miteinander weiterzugehen.

Zweite Eheringe ersetzen die ersten Ringe dabei nicht zwangsläufig. Sie können für einen neuen Moment innerhalb einer bestehenden Beziehung stehen. Für eine erneuerte Verbindung, einen überwundenen Einschnitt oder für das Wissen, dass ein gemeinsames Leben nach vielen Jahren eine andere Bedeutung besitzt als am Anfang.

Das erste Ja wird häufig von Vorfreude und Erwartungen getragen.

Ein zweites Ja kennt bereits die Wirklichkeit.

Es weiß um die Unterschiede, die Herausforderungen und die Zeiten, in denen Nähe verloren gehen kann. Gerade deshalb kann diese Entscheidung eine besondere Tiefe besitzen.

Marc und Caterina haben sich nicht für neue Ringe entschieden, weil ihre gemeinsame Geschichte bedeutungslos geworden war. Sie wählten sie, weil diese Geschichte weitergehen sollte.

Für mich erzählt dieses Paar Ringe von einer wichtigen Erkenntnis:

Verbundenheit entsteht nicht dadurch, dass zwei Menschen dieselben Vorlieben, Sehnsuchtsorte oder Perspektiven haben. Sie entsteht dort, wo beide mit ihren Eigenheiten gesehen werden und einen gemeinsamen Raum finden.

Marc darf in den Bergen aufatmen.

Caterina darf sich am Meer zu Hause fühlen.

Beide Landschaften bleiben bestehen. Auf den Ringen begegnen sie sich, ohne ihre eigene Form zu verlieren.

Vielleicht liegt genau darin die Kraft einer langen Beziehung. Im Laufe der Jahre geht es immer weniger darum, vollkommen übereinzustimmen. Es geht darum, die Welt des anderen zu kennen, sie zu achten und einen Ort zu schaffen, an dem beides zusammengehören darf.

Für Marc und Caterina wurde dieser Ort zu zwei Ringen.

Dort, wo der Fuß des Berges die Gischt des Meeres berührt.

Vielleicht gibt es auch in deiner Beziehung einen Gedanken, einen Ort oder eine Erfahrung, die nur euch beiden gehört.

Ein individuelles Paar Eheringe kann diese Geschichte aufnehmen. Dabei muss die Gestaltung nicht mit einem fertigen Symbol beginnen. Oft entsteht die stärkste Idee erst im Gespräch, aus Erinnerungen, Fotografien, Worten und den kleinen Dingen, die zwei Menschen miteinander verbinden.

In meinem Düsseldorfer Atelier entwickle ich daraus Schmuckstücke, die eure Geschichte nicht einfach abbilden. Sie geben ihr eine Form, die euch im Alltag begleitet.

Denn Schmuck ist für mich nicht das Ziel meiner Arbeit, sondern ihre Sprache. Ich gestalte Schmuck, um dem, was Menschen bewegt, eine Form zu geben.